«Днями ми розпочали всеукраїнський тур з надсучасною унікальною авторською програмою “Alazana”. Це не просто програма – це місяці підготовок та тренувань, тони апаратури та декорацій, лише професійні артисти та найкращі костюми. Ми виступаємо із максимальною віддачею. Я працював у 25 країнах світу, маю двадцятирічний стаж роботи у цирку і впевнений, що українці гідні того, аби дивитися циркове шоу найвищої якості», – запевнив режисер програми, лауреат багатьох міжнародних фестивалів Artem Vielkin.

За задумкою режисера Artem Vielkin, шанувальники цирку «Shekera»  цього року, подивившись програму “Alazana” зможуть отримати незабутні враження від мандрівки неймовірним світом.

Програма “Alazana”  – це найсучасніші номери у світі циркового мистецтва. За допомогою найновітніших технологій ми здійснили мрію «повелителя змінного струму» Ніколи Тесли. В ексклюзивному шоу молнії сягають 5 метрів. Приборкувач молній пропускає через своє тіло 100 киловатт справжнього живого току. Програма “Alazana” – це пригода, яку ви не забудете.

Вінничани та гості міста можуть відчути себе героями байки про слона, якого водили вулицями міста. Зовсім нещодавно у місті дійсно з’явилася величезна тварина, яка оселилася біля куполу цирку «Shekera».

«Ми дбаємо про тварину та доглядаємо за нею. Слон вже став улюбленцем для дітей та дорослих і залюбки фотографується з усіма бажаючими», – говорять співробітники цирку «Шекера».

За словами очевидців, це навіть не слон, а справжній мамонт, і вулицями міста він не ходить, бо йому, здається, дуже комфортно поруч із артистами цирку-шапіто «Shekera», які теж полюбили тварину і зголосилися взяти її у дружню циркову сім’ю.

Як стало відомо редакції, до міста завітав цирк “Shekera” з новою програмою “Alazana” і запрошує глядачів поринути у неймовірний світ загубленого міста!

Українські глядачі стануть першими, хто в рамках міжнародного туру побачить дива світу Alazana!

Фантастичні герої обіцяють перетворити арену на квітучі джунглі Alazana та разом з дівчинкою-мрійницею Жизель і тропічним велетнем провести глядачів найпотаємнішими стежками.

«Серед танцюючих фонтанів та водоспадів і навіть під дощем Єгипетські боги та мешканці міста Alazana відкриють для глядачів чарівний портал, дозволять доторкнутися до незнаного та магічного. Дівчинка, що живе у квітці, маги, фокусники грайливі екзотичні тварини та, звісно, клоуни вже чекають на глядачів у новій програмі «Alazana» цирку «Shekera», – говорять організатори гастролів.

Шоу «ALAZANA» – це фантастика для всієї родини. Неймовірне стає реальністю на арені оточеній водою.

Ми чекаємо на зустріч з Вами у Вашому місті!
Тільки з 27 жовтня по 05 листопада!

27.10 – 18:00

28.10 –  17:00

29.10 –13:00 та 17:00

03.11 – 18:00

04.11 – 17:00

05.11 –  13:00 та 17:00

Придбати білети на наше шоу Ви можете:

Центральна каса цирку — у центральному парку, з 9:00 до 20:00.
Телефони для довідок:  +38(099) 109-19-09;   +38(098) 109-19-09.

Ви можете забронювати та купити квитки на нашому сайті – http://www.https://shekera.org/alazana/

Поспішайте побачити самі, або сотні разів почуєте від тих, хто бачив!!!

Цирк SHEKERA разом з Всеукраїнською Асоціацією Цирків України провели чудову благодійну акцію під гаслом «Цирк заради майбутнього дітей». Був відвіданий Обласний будинок Дитини у місті Свалява, Закарпатської області.

Творчий колектив цирку з радістю завітав до різних груп малюток та привіз багато подарунків. Так як ці діти не можуть відвідати циркову виставу ALAZANA, то цирк приїхав до них додому.

Зустріч артистів та малечі всім запам’ятається надовго. Діти з непідробною щирістю та радістю зустрічали гостей та сміялися з витівок клоуна. Найголовнішим подарунком звичайно є  увага та посмішки, без яких неможливо уявити дитинство.

Цією подорожжю до Будинку Дитини Цирк SHEKERA та Всеукраїнська Асоціація Цирків України розпочинають низку благодійних акцій до яких запрошують прилучитися всім циркам нашої країни та небайдужим артистам.

Підтримайте неймовірно важливу справу – «Цирк заради майбутнього дітей»!

Угода про співробітництво має на меті подальший активний розвиток нових напрямків циркового мистецтва і модернізації циркової справи в Україні та була укладена на виконання наказу Мінкультури «Про затвердження пріоритетних напрямів діяльності Міністерства культури України щодо розвитку циркової справи в Україні».

Зокрема, зазначена угода передбачає:
— активну участь державних підприємств в підготовці конкурентоздатних національних номерів, атракціонів і програм, організації гастролей українських артистів за кордоном, розвитку фестивального руху, підтримці дитячих циркових студій, надання можливості для творчості і репетицій артистам Компанії в приміщеннях стаціонарних цирків;
— запровадження спільної політики стосовно механізму формування циркового конвеєра;
— пошук і введення нових форм, які стануть альтернативою цирковому конвеєру;
— активну співпрацю з Київською муніципальною академією естрадного і циркового мистецтва, іншими навчальними закладами, які здійснюють підготовку артистів цирку і режисерів, залучення талановитих студентів та випускників до участі у постановках номерів, атракціонів, програм з можливістю гастролювати за кордоном;
— пошук позабюджетних коштів, інвестицій для спільних творчих національних проектів;
— інші спільні заходи, спрямовані на розвиток циркового мистецтва.

Під час підписання угоди заступники Міністра культури України Юрій Рибачук та Тамара Мазур наголосили, що українське циркове мистецтво є складовою європейського мистецького простору з багатими традиціями, художніми відкриттями, унікальними ноу-хау та авторськими розробками, спеціальною освітою, які визнані в усьому світі.
Українські циркові артисти та їх номери постійно стають призерами спеціалізованих міжнародних конкурсів та фестивалів.

На переконання керівництва Мінкультури, державні циркові підприємства мають докласти усіх зусиль для того, щоб національне циркове мистецтво і надалі посідало такі провідні позиції.

In the growing and vast landscape of mural artists, Ola Volo has stood out as one of Canada’s rising talents. The 27 year old, whose distinct style has lent her a growing social media following and hip brand deals, has been able to expertly tow the line between artist and businesswoman.

Despite producing art in an industry that tends to be dominated by men, Ola has carved a unique place for herself in Canada’s dynamic mural and graffiti scene. Drawing on themes from her childhood spent in Kazakhstan and Vancouver, Ola’s art is based heavily around the idea of storytelling and folklore. From 50 foot murals in Vancouver to the tiny labels of an organic product, the intricate patterns and surreal characters of her work enables it to be quietly subversive and uniquely feminine.

RISE was able to talk to the busy artist and learn about her inspirations, her growing list of clients and – of course – where she’s headed next.

Your art is incredibly unique and distinct. Where do you draw your inspiration from?

European folklore and West Coast folklore. Growing up in Vancouver, I was surrounded by deer and bears. It was unavoidable. But the patterns themselves are coming from Eastern European folklore … the rugs and clothing are very pattern heavy. I lived in Kazakhstan before moving to Canada, so that’s what I visually perceived as normal.

You seem to have lived so many places. Has that influenced your art?

I’ve lived in Kazakhstan, Vancouver, Holland, New York and Montreal.  I’ve been a bit of a vagabond, but it’s important to be able to find inspiration from different environments and people. Especially if the work is very multicultural, you have to be able to put the work into different spaces and see how people react.

When I moved to New York City, everything was very saturated, the way people care so intensely about their aesthetic, it threw my work in a new, brighter direction. It became more saturated with colour. And when I’m working with clients, an Asian festival for example, I’m able to understand the patterns that come from a different culture and invent a way for it to get into my work.

In the growing and vast landscape of mural artists, Ola Volo has stood out as one of Canada’s rising talents. The 27 year old, whose distinct style has lent her a growing social media following and hip brand deals, has been able to expertly tow the line between artist and businesswoman.

Despite producing art in an industry that tends to be dominated by men, Ola has carved a unique place for herself in Canada’s dynamic mural and graffiti scene. Drawing on themes from her childhood spent in Kazakhstan and Vancouver, Ola’s art is based heavily around the idea of storytelling and folklore. From 50 foot murals in Vancouver to the tiny labels of an organic product, the intricate patterns and surreal characters of her work enables it to be quietly subversive and uniquely feminine.

RISE was able to talk to the busy artist and learn about her inspirations, her growing list of clients and – of course – where she’s headed next.

Your art is incredibly unique and distinct. Where do you draw your inspiration from?

European folklore and West Coast folklore. Growing up in Vancouver, I was surrounded by deer and bears. It was unavoidable. But the patterns themselves are coming from Eastern European folklore … the rugs and clothing are very pattern heavy. I lived in Kazakhstan before moving to Canada, so that’s what I visually perceived as normal.

You seem to have lived so many places. Has that influenced your art?

I’ve lived in Kazakhstan, Vancouver, Holland, New York and Montreal.  I’ve been a bit of a vagabond, but it’s important to be able to find inspiration from different environments and people. Especially if the work is very multicultural, you have to be able to put the work into different spaces and see how people react.

When I moved to New York City, everything was very saturated, the way people care so intensely about their aesthetic, it threw my work in a new, brighter direction. It became more saturated with colour. And when I’m working with clients, an Asian festival for example, I’m able to understand the patterns that come from a different culture and invent a way for it to get into my work.